Chanel Tweed

Ahhhhh Tokyo !!
Je n'en finis pas d'etre emerveillee par tout ce que cette ville cache aux coins de rues...

Au sein du quartier Ginza de Tokyo, vous trouverez la spectaculaire boutique Chanel. Concue par l'architecte americain Peter Marino, cette tour de 10 etages ( chaque etage de 6,100 metres carres) constitue la plus grande construction commerciale de Chanel a travers le monde. Elle est semi transparente pendant la journee, et completement transparente le soir.




Il faut noter que diverses fonctions sont reparties en hauteur:
Les trois premiers etages sont stritement occupes par les produits Chanel.



Le Lexus Hall se trouve au quatrieme etage ou se tiennent des concerts et des expositions. Les cinquieme au neuvieme etages sont occupes par des bureaux.
C'est au dixieme etage que se trouve le Beige Tokyo Restaurant, ouvert en collaboration avec Alain Ducasse, et c'est sur la terrace du dernier etage que Le Jardin de Tweed Cafe prend place pour une atmosphere plus detendue.



Le concept de cette tour est ne a partir du Tweed tout simplement, reconnu comme etant LE tissu Chanel par excellence. La facade est faite d'un mur rideau en verre de 56 metres de haut et de blocs d'aluminium en nid d'oiseau.

Alors, cher lecteurs, comment est ce que cette fascinante facade a elle ete concue?

Eh bien, c'est en combinant l'Art et l'Architecture:
Peter Marino a propose a l'artiste israelienne Michale Rovner de collaborer avec lui au sein de ce projet la.
L'installation de Rovner utilise 700,000 diodes transmettant de la lumiere sur la facade, permettant ainsi de creer cette installation video. Des images passent continuellement sur la facade refletant le mouvement constant des pietons, a partir d'une vue d'oiseau.



L'Art n'est plus simplement considere comme une sculpture posee en face de l'immeuble ou comme une peinture exposee dans un espace interieur.
L'Art trouve un moyen de fusionner avec l'Architecture, de se fondre avec la structure, de former une image et une icone digne d'une marque de Luxe.

Diesel Planet

Pour les trente ans de l'entreprise Diesel, une nouvelle boutique a ete inauguree Fevrier dernier a New York, et plus exactement a l'angle de la 5th Avenue et 54th Street.

Une boutique surnommee "Diesel Planet". Pourquoi?



Parce que c'est tout simplement tout un monde que l'on trouve la dedans!
Et ce monde la n'a pas ete cree du jour au lendemain sans efforts:
la boutique a demande plus de 14 mois de travail 24h/24.
Trois etages, aux environs de 1800 metres carres permettent d'exposer plus de 700 jeans de styles et de textures differents.



Faite d'acier noir, de bois brut, de verre et de bronze, la facade contient un enorme logo Diesel. Une enseigne exposee a l'echelle de la boutique: un marketing qui se fond avec l'architecture dans l'espoir de se distinguer dans cette cour des grands qu'est la 5th Avenue.

Pour rendre l'experience encore plus unique, une service VIP est offert, ainsi qu' un service de jeans sur mesure est meme propose: on peut aujourdhui grave nos initiales par exemple sur nos jeans!

Le comble? Un DJ a chaque etage charge de mettre une ambiance musicale unique!



Pour les veinardes qui vont bientot a New York, ajoutez vite cette adresse dans votre itineraire!

Lanterne magique japonaise

Comme prevu, je me suis permis durant mes deux derniers articles une evasion dans le monde de l'art, mais je me reprends en main, a temps jespere!

La Maison Hermes - Tokyo

Se trouvant dans un quartier commercial de Ginza, cette tour etroite de 45m de long par 11m de large, est conçue par un de mes architectes preferes: Renzo Piano.



Quoi de plus intriguant que cette composition de 13 000 briques de verre de 45cm par 45 cm dont l'extérieur a été verni à la main?

Au niveau de la tete des passants dans la rue, ces briques de verres deviennent des carres "podiums" ou les articles Hermes sont exposes au public.



Inspiree des traditionnelles lanternes japonaises, pendant la journee, l'epaisse facade translucide fait apparaître les silhouettes mouvantes des visiteurs. A l'intérieur, l'irregularite des verres laisse passer la lumiere d'un facon floue, inegale.

La nuit, la façade devient une immense enseigne lumineuse... la tour s'allume.



Une haute architecture ... pour une haute couture!

Ou est ce que le monde va? par David Lachapelle

Encouragee par ma derniere expo (faisant le sujet de mon dernier article), je me retrouve au Musee de la Monnaie pour David Lachapelle.

Photographe et realisateur americain connu dans les domaines de la mode, de la publicite et de la photographie d'art, David Lachapelle temoigne d'une reelle passion pour son travail.
Ses toiles furent largement repandues en partie grace a la dimension publique "star" qu'il a introduit au cours de sa carriere.
Vous connaissez probablement la toile ci dessous realisee avec Paris Hilton.



Mais qu'est ce qui distingue cet artiste des autres?

Ces oeuvres ne sont pas en effet les premieres a denoncer le caratere superficiel de notre societe contemporaine et le caractere malsain de notre societe de consommation.



Mais, c'est en se posant comme spectateur, qu'il apprehende notre monde avec lucidite, clarte, maturite et qu'il represente creativement les vices de notre societe dans un monde apocalyptique et sans limites.
C'est aussi parceque Lachapelle travaille avec une vivacite des couleurs obtenue au tirage, par l'utilisation de negatifs couleurs, que le message passe encore plus solidement, que ce message la reste comme une image concrete dans nos esprits.



Mais, ses photographies ne sont pas des resultats de trucages informatiques, contrairement a ce que l'on peut croire, et il annonce d'ailleurs: « C'est beaucoup plus drôle, si on veut photographier une fille assise sur un champignon de fabriquer le champignon et de l'asseoir dessus, que de le faire à l'ordinateur. De même si on veut mettre une fille nue et un singe en plein Time Square... ».

Hommage a Andy Warhol

Aujourd'hui, apres une longue attente dans la file du Grand Palais, j'integre l'univers du fameux pionneer americain.

Et, bien sur, qui dit Andy Warhol, dit Pop Art !


Marylin Monroe

Ce fameux personnage, ne en 1928 en Pensylvanie, entreprend des etudes en Fine Arts.
En 1963, il adopte la technique qu'il utilise pour ses chef d'oeuvres : la photographie sérigraphiée est reportée sur toile.

Mais comment est ce que ces oeuvres la sont elles produites??

Alors... Les photos utilisees sont en noir et blanc. Il colore la toile et ensuite, il imprime le visage du sujet avec seulement quelques details pour les reproduire par serigraphie.
Tel est le stéréotype du Pop Art.


Brigitte Bardot

" Je ne saurais pas vous dire ce que c'est que le Pop Art, c'est trop compliqué. Ça consiste à prendre ce qui est dehors et à le mettre dedans, ou à prendre le dedans et à le mettre dehors, à introduire les objets ordinaires chez les gens".


Debby Harry

Warhol reproduit son oeuvre d'art de couleurs vives et decalees en plusieurs exemplaires.
Le principe d'unicite d'une oeuvre d'art se heurte alors au principe de production industrielle.
L'art est represente comme un simple produit à consommer : éphémère, jetable, bon marché...

Une exposition exceptionnelle de 130 tableaux.
Une controversie qui reste a discuter...

Architecture Couture

La Griffe du Createur.

Par Créateur, je n'entend pas seulement dire le Fashion Designer chargé de la conception des habits, accessoires and co evidemment!
Je sous entends aussi l' Architecte qui cree le fond sur lequel viendra se poser la collection d'une marque.

Et oui ... Le logo griffé doit desormais etre accompagne de la griffe de l'architecte!
La boutique n'est plus simplement et betement un lieu de vente.
Elle est un fond de reve ou les marques posent et concretisent leurs images.

La Boutique Christian Dior a Tokyo a par exemple ete concue par Jean Christophe Poggioli et Pierre Beucler
(architectes qui ont notamment ete responsables de quelques boutiques "Costume National", "Comme des garcons", et "Cacharel").



Cette boutique luxe se caracterise par un fond blanc, une impression clean cut, et surtout par une sobriete des lignes.



Des "podiums" lumineux qui mettent en scene un sac unique.
Des murs en fines lames verticales serigraphees colorees.




Bref! Une boutique design qui donne simplement l'envie d'y aller, et d'admirer autant les espaces que les produits !

L' Architecture Commerciale

L' Architecture au service de la marque.

Alors, qu'appelle t-on Architecture Commerciale?
Quand on entend parler de Retail Architecture, cela veut dire quoi exactement ?

Eh bien! C'est simplement une Architecture qui vise a "vendre", et par cela j'entends dire des boutiques, des malls, des restaurants, ou meme des hotels.

L'Architecture a alors une dimension additionnelle qui n'est pas de simplement exister et etre fonctionnelle dans sa conception d'espaces, mais aussi et je dirais meme surtout etre fonctionnelle dans sa strategie de vente.





Quels sont ces quelques facteurs qu'il faut respecter pour generer une architecture commerciale reussie?
En voila quelques uns...

AMBIANCE ---
Le point de vente se doit etre une representation 3D de la marque elle meme. Il est a la fois un media et un generateur du chiffre d'affaires.
Pour cela, l'architecture et le design d'une boutique doivent etre concus strategiquement afin de creer une certaine ambiance specifique a la marque et a sa clientele.

COHERENCE ---
Le magasin doit creer un univers coherent avec l'image que la marque veut projeter d'elle meme au client, avec la nature des produits, et avec la clientele choisie.

Il s'agit de concevoir une boutique qui ne rend pas la clientele fidele confuse, mais plutot qui la conserve en tant que telle, et qui invite d'autres categories de clients potentiels a faire partie de ce cercle de fideles.



LISIBILITE ---
Le magasin doit aussi transmettre un message lisiblement et d'une facon immediatement comprehensible. Des la vitrine, le client doit pouvoir detecter une certaine hierarchie dans la disposition et la mise en valeur des produits.



L’architecture aujourd'hui ne craint pas la glorification des marques.
Les espaces des grands magasins par exemple sont conçus de manière à mettre en scène les produits et vont même parfois plus loin en plaçant la marque au centre de l’expérience client.
Les matériaux choisis, l’assemblage des textures et l’éclairage deviennent des facteurs à manipuler, autant au service de la marque qu’au service du client.

L’architecture devient alors un véhicule de communication entre la marque et le client.

H&M - Barcelone -

Voila une nouvelle adresse a ne pas rater.



L'immeuble datant du 19 eme siecle, la dimension "architecture bourgeoise classique" en bois et pierre est conservee.



L'agence d'architecture, Estudio Mariscal, a intervenu en ajoutant une peau interieure noire et blanche sur l'existante construction, et en utilisant du metal pour creer des contrastes de materiaux et de couleurs.



Le bourgeois classique se fond avec le moderne, creant ainsi une retail architecture ou figurent multiples images a caracteres differents.

Une architecture qui attirera desormais encore plus de client(e)s.

Mon blog... enfin !

Aujourd'hui, apres de longs debats entre moi et moi meme, mon blog est ne !
De l'Archi. Du Design. De la Mode. De la Creation. Du Luxe.

Tels seront les sujets principaux de ce blog.
Je dis bien principaux, parce que me connaissant, je sais bien qu'un jour ou l'autre, je me lancerais dans des hors sujets interminables, que vaut mieux me donner un alibi depuis le debut!

La naissance de mon blog. Le debut de multiples histoires. Le coup de depart de mes critiques.

Enjoy !